ABB周报｜ Artsy裁员15%；第15届光州双年展公布展览主题“盘索里：21世纪声景”；克里姆特晚期作品破欧洲艺术品拍卖纪录
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ABB周报
#2023/07/03
古斯塔夫·克里姆特于1917-18年创作的《拿着扇子的女士》 (Dame mit Fächer) 在苏富比伦敦现当代晚间拍卖会上以8530.5万英镑（约合人民币7.85亿元）的价格成交，成为欧洲有史以来最昂贵的画作。
📌 在线艺术经纪公司Artsy裁员15%
📌 三星继承人面临百亿美元遗产税法案，向韩国博物馆捐赠藏品以挽回形象
📌 第15届光州双年展公布展览主题“盘索里：21世纪声景”
📌 圣保罗双年展公布完整参展艺术家名单
📌 中森康文被任命为亚洲协会总监
📌 弗朗西斯科·斯托奇接替侯瀚如出任MAXXI艺术总监
📌 安东尼娅·罗德接任柏林画廊周总监
📌 段煜婷宣布退出连州国际摄影年展和连州摄影博物馆
📌 克里姆特晚期作品以8,530万英镑成交，打破欧洲艺术品拍卖纪录
编辑 / 武颖、黎扬扬、Freya
图片致谢相关艺术机构，部分图片来源于网络
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在线艺术经纪公司Artsy裁员15%
Artsy首席执行官Mike Steib，2016
Photo Rommel Demano/Getty Images
基于对美国经济衰退的预测，在线艺术经纪公司Artsy解雇了35名员工，约占其员工总数的15%。首席执行官迈克·斯泰布 (Mike Steib) 表示，“尽管我们目前的业务很稳定，收入一直在增长，但在更广泛的经济逆风和艺术市场放缓的情势下，今年的盈利能力变得遥不可及，这将使我们的业务和使命处于风险之中。”
Artsy成立于2009年，在此后的10年间其商业模式发展迅速。经过连续几轮融资Artsy获得了净1亿美元的投资，其中在2017年以2.75亿美元的估值获得5000万美元的D轮融资。Artsy拥有来自艺术和科技界的知名投资者，包括高古轩画廊主拉里·高古轩 (Larry Gagosian) 、艺术收藏家兼莫斯科车库当代艺术博物馆创始人达莎·朱科娃 (Dasha Zhukova) 、Twitter创始人杰克·多西 (Jack Dorsey) 以及艺术收藏家邓文迪。
Artsy自称是艺术界最大的线上销售平台，截至2023年已拥有250万用户，会员价格通常在400美元至1000美元左右。2020年，由于新冠疫情迫使许多非必要业态的企业关闭，大多数有闲钱的画廊将交易转移到网上，但在此期间，Artsy也同时面临着大量客户对该业务不满的负面反馈。斯泰布在邮件中为该行为道歉，并积极回应到，“Artsy将达到我们努力实现的财务可持续性，确保我们能够继续为我们的合作伙伴和收藏家服务，并在未来的许多年里建立一个更美好的艺术世界，”并补充说道，“我希望我们能以另一种方式达到目的，并向对此感到失望的每一个人说声抱歉。”
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三星继承人面临百亿美元遗产税法案，向韩国博物馆捐赠藏品以挽回形象
三星电子公司总部
Photographer: SeongJoon Cho/Bloomberg
三星董事长兼艺术收藏家李健熙 (Lee Kun-Hee) 于去年10月去世，基于韩国目前征收高达60%的遗产税，他的家人将分6期为其200亿美元的财富遗产缴纳超过100亿美元的税费，并声称总账单“相当于去年韩国政府遗产税总收入的三到四倍”。
由于3月的一份报道，称李氏家族正在考虑出售艺术品以支付账单的行为让李健熙的形象受损。期间李健熙的儿子李在镕又因受贿和挪用公款的罪名在监狱服刑。为了改善家族形象，除了缴纳税款之外，该家族还自愿向国立博物馆捐赠23,000多件艺术品。藏品包括巴勃罗·毕加索、让-米歇尔·巴斯奎特、马克·夏加尔和安迪·沃霍尔、以及韩国艺术家朴秀根、李正燮和金焕基等艺术家的作品。据《韩国经济日报》报道，在捐赠作品中阿尔贝托·贾科梅蒂1960年的雕塑《高个子女人 III》估价约1.4亿美元，弗朗西斯·培根1962年的画作《房间里的人物》价值1.33亿美元，据估计，这些藏品的总价值达27亿美元。
据韩国新闻报道，莫奈、夏加尔和毕加索的部分作品将赠送韩国国立中央博物馆和韩国国立现代美术馆。贾科梅蒂和罗斯科的部分作品将继续由家族拥有，Leeum三星艺术博物馆也继承了李健熙的部分藏品。此外，李氏家族还将向慈善机构捐赠9亿美元，并资助建立一个专门的传染病实验室。目前，该家族已通过股权质押贷款约30亿美元来支付遗产税，此举或是确保公司控股权的一种方式。
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第15届光州双年展公布展览主题“盘索里：21世纪声景”
第15届光州双年展策展人Nicolas Bourriaud
Photo: Christophe Beauregard
光州双年展组织方于近日宣布，第15届光州双年展的主题为“盘索里：21世纪声景” (Pansori: a soundscape of the 21st century)。该展览标题取自17世纪在韩国西南部出现的音乐形式，将探索气候变化和大流行对空间概念的影响，并将在“人类世”的语境背景下研究人类、动物和自然之间的关系。展览将于2024年9月在光州双年展展览馆开幕。
盘索里 (pansori) 的字面意思是“公共场所的声音”，或者更松散地说，是普通人的声音。这种音乐流派的特点是歌手在鼓手的伴奏下讲述音乐故事，起源于萨满仪式的伴奏。
第15届光州双年展由法国学者、策展人和评论家尼古拉·布希欧 (Nicolas Bourriaud) 策展，展览一共分为三个部分，每个部分都回应了新闻稿中所描述的“声音现象”。其中第一个部分将与拉尔森效应 (Larsen Effect) 相关，即一种声音反馈现象，当放大的音源离接收器太近时就会发生。该部分将把世界视为一个回音室，将研究人类饱和对人际和物种间关系的影响。第二部分将围绕复调的概念展开（一种以多条独立旋律线为特征的音乐风格），在这里，工业化国家和发展中国家之间的联系将凸显出来。第三部分基于“起源的声音、气的概念、佛教中的唵，以及宇宙大爆炸的第一声”，艺术家们将审视宇宙和分子的宏观和微观世界。
在双年展期间，艺术项目将出现在该市的不同地点，包括咖啡馆和公园。此外，声音作品将以盘索里的“集锦”形式散布在光州各处。
04
圣保罗双年展公布完整参展艺术家名单
奇奇洛·马塔拉佐展馆
Photo Levi Fanan/Courtesy Fundação Bienal de São Paulo
第35届圣保罗双年展将于2023年9月6日至12月10日在圣保罗伊比拉普埃拉公园的奇奇洛·马塔拉佐展馆 (Ciccillo Matarazzo Pavillion) 举办。本届主题为“不可能的编舞” (Choreographies of the Impossible) ，由黛安娜·利马 (Diane Lima) 、格拉达·吉隆芭 (Grada Kilomba) 、埃利奥·梅内塞斯 (Hélio Menezes) 和曼努埃尔·博尔哈-维莱尔 (Manuel Borja-Villel) 共同策划。
双年展于今年5月公布了包括43位艺术家个人和组合的首批参展艺术家名单。近日，双年展发布了共120名艺术家个人和组合的完整参展名单。其中包括伊格沙恩·亚当斯 (Igshaan Adams) 、朱利安·克鲁泽 (Julien Creuzet) 、托克瓦斯·戴森 (Torkwase Dyson) 、艾伦·加拉格尔 (Ellen Gallagher) 等。6月增加的当代艺术家包括查尔斯·怀特 (Charles White) 、丹尼尔·林德-拉莫斯 (Daniel Lind-Ramos) 、瓜达卢佩·马拉维拉 (Guadalupe Maravilla) 、易卜拉欣·马哈马 (Ibrahim Mahama) 、卡普瓦尼·基万加 (Kapwani Kiwanga) 、森加·恩古迪 (Senga Nengudi) 、西蒙·利 (Simone Leigh) 、索尼亚·戈麦斯 (Sônia Gomes) 和威尔·罗尔斯 (Will Rawls) 。在完整参展名单中还包括了已故局外人艺术家，如阿瑟·毕思坡·多罗萨里奥 (Arthur Bispo do Rosário) 和朱迪斯·斯科特 (Judith Scott) 等。
今年的双年展将会是最为多元化的一届，92%的艺术家为黑人、土著和非白人，76%来自全球南方或“霸权主义之外的地方”。
策展人在一份声明中说，本届双年展“希望建立可以挑战西方线性僵化的空间和时间感知。我们在这个编舞视野中看到实践所创造的运动的战略和政策，将面对自由、正义和平等思想的世界想象成不可能的成就。”
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中森康文被任命为亚洲协会总监
中森康文
图片来自纽约亚洲协会
纽约亚洲协会 (The Asia Society) 6月26日宣布任命现任伦敦泰特现代美术馆国际艺术高级策展人中森康文 (Yasufumi Nakamori) 为新任总监。中森于2018年加入泰特，策划了巡回至六个欧洲机构的南非艺术家扎内勒·穆霍利 (Zanele Muholi) 的展览。在此之前，他曾领导明尼阿波利斯美术馆摄影和新媒体部门。2008至2016年，他在休斯顿美术馆担任摄影策展人。
中森将于8月履新，他将填补去年8月云翠兰 (Michelle Yun Mapplethorpe) 离职后的空缺。他的职责将包括管理博物馆的展览和收藏，以及机构的文化活动。中森表示，他想为博物馆带来力量和活力，他计划委托当代艺术家创作新作品，努力融入当地社区，并专注于调查亚洲对其他大陆影响的展览。
纽约亚洲协会于1956年由约翰·D·洛克菲勒 (John D. Rockefeller) 创立，是美国顶尖的亚洲艺术博物馆之一。
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弗朗西斯科·斯托奇接替侯瀚如出任MAXXI艺术总监
弗朗西斯科·斯托奇
Photo: Kees Spruijt
罗马国立21世纪美术馆 (Museo Nazionale delle Arti del XXI, MAXXI) 宣布任命策展人和写作者弗朗西斯科·斯托奇 (Francesco Stocchi) 为新任艺术总监。斯托奇接替了自2013年以来领导该机构的侯瀚如。由意大利文化遗产部设立的MAXXI基金会最近迎来了新主席亚历山德罗·朱利 (Alessandro Giuli) 。在斯托奇的领导下，MAXXI的展览计划可能会发生重大变化。
斯托奇1975年出生于罗马，是一位策展人和写作者，长期以来一直活跃在当代艺术领域。他最近策划的展览包括正在罗马博尔盖塞美术馆 (Galleria Borghese) 举办的“吉塞普·佩诺内：手势” (Giuseppe Penone: Gestures) ；米兰王宫 (Palazzo Reale) 举办的阿根廷装置艺术家莱安德罗·埃利希 (Leandro Erlich) 的展览；以及摩洛哥艺术家拉提法·埃赫卡奇 (Latifa Echkach) 在第59届威尼斯双年展瑞士馆的展览。2011年，他被任命为鹿特丹博伊曼斯·范·伯宁恩博物馆 (Boijmans Van Beuningen) 现当代艺术策展人。斯托奇还担任《Artforum》等出版物的撰稿人。2010年，他创办了《AGMA》杂志。此外，他的文章还出现在丹·科伦 (Dan Colen)、艺术家团体Gelitin、和辛迪·舍曼 (Cindy Sherman) 等艺术家的画册和专著中。
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安东尼娅·罗德接任柏林画廊周总监
安东尼娅·罗德
© Anne Morgenstern
安东尼娅·罗德 (Antonia Ruder) 被任命为柏林画廊周 (Gallery Weekend Berlin) 的新任总监，作为麦克·克鲁斯 (Maike Cruse) 的继任者，她将与现有团队和顾问委员会合作，负责第20届画廊周活动 (2024年4月26日至28日) 的筹划。克鲁斯于五月份宣布离职，并于7月出任巴塞尔艺术展巴塞尔展会总监。
在完成文化研究、艺术史和德国语言与文学的学业后，罗德在德国工业联合会德国经济艺术与文化协会 (Kulturkreis der deutschen Wirtschaft e.V.) 开始了她在艺术界的生涯，担任该协会的视觉和表演艺术顾问。在出任柏林画廊周总监之前，罗德在柏林邵宾纳剧院 (Schaubühne Berlin) 担任公关主管。据柏林画廊周发布的新闻稿称，罗德为弥合戏剧和视觉艺术世界之间的差距做出了贡献。此前，她还曾在宝马集团工作并参与促成柏林画廊周与宝马之间的合作。
罗德在一份声明中表示：“我非常期待新的挑战，进一步扩大柏林画廊周，使其成为德国和国际艺术日历中一个值得注意且不可或缺的日子。画廊周的成功代表了这个城市独特的画廊景观，强调了柏林作为艺术市场中心的重要性。进一步加强其作用和功能是我的首要目标。我热切期待20周年的筹备工作。”
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段煜婷宣布退出连州国际摄影年展和连州摄影博物馆
段煜婷
6月28日，连州国际摄影年展创始人、连州摄影博物馆创始人及联合馆长段煜婷通过社交平台发布声明，宣布她与她的团队从今年起不再参与年展和博物馆的展览组织和日常运营工作。事实上，段煜婷和同样作为博物馆联合馆长的弗朗索·萨瓦尔 (François Cheval)、艺术总监大门、以及副馆长胡若瀚于去年就已经结束了在连州的相关工作。同日，2023连州国际摄影年展公布主题为“向阳而生”，将于11月底至12月底举行。
段煜婷发布的声明
段煜婷于2005年创办了连州国际摄影年展，后又于2017年创立了连州摄影博物馆。摄影年展通过一年一度的展览呈现全球摄影的最新样貌，提出问题并作出回应。博物馆则从话题和现场切入到摄影艺术的个案研究和摄影史的梳理，成为研究中国摄影的一个重要专业机构。
段煜婷是多个国际知名摄影奖项的提名人和评委，包括“哈苏摄影奖”、“玛格南图片社亚洲区”、“徕卡巴纳特摄影奖”等，她还是多个国际重要摄影双年展和摄影节的策展人和顾问，如“法国巴黎摄影双年展”、“莫斯科摄影双年展”、“日本京都摄影节”、“美国休斯顿摄影双年展”、“希腊摄影双年展”、“中国摄影金像奖”、“瑞士日内瓦摄影节”、“中国新锐摄影奖”等。
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克里姆特晚期作品以8,530万英镑成交，打破欧洲艺术品拍卖纪录
古斯塔夫·克里姆特，《拿着扇子的女人》，1917-18年
6月27日，古斯塔夫·克里姆特 (Gustav Klimt) 的《拿着扇子的女人》(Dame mit Fäscher) 在伦敦苏富比现当代晚间拍卖以8,530万英镑（含佣金），约合人民币7.85亿元的价格成交，创下了欧洲艺术品拍卖价格的新纪录。雕塑家阿尔贝托·贾科梅蒂1960年的作品《行走的人 I》保持着之前的拍卖纪录，这件作品于2010年在伦敦苏富比拍卖行以1.043亿美元的价格售出。
《拿着扇子的女人》上一次出现在纽约苏富比是在1994年，当时它以1,160万美元的价格售出，远低于当前破纪录价格。这幅作品虽然没有签名，但在艺术家去世时仍在他工作室的画架上，作品引发了三位竞标者之间的竞争，最终由香港交易商、苏富比亚洲前主席黄林诗韵 (Patti Wong) 代表一位香港藏家拍得。
克里姆特是维也纳分离派 (Vienna Secession) 的领袖人物，大约在过去二十年里，他在艺术市场上的人气再度回升。去年11月，克里姆特创作于1903年的风景画《桦林》(Birch Forest) 在纽约以1.046亿美元（含佣金）的价格拍出。
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